在都市潮流音乐的“引力”带动下,潮牌店不再只是购物场所,更成为年轻人社交、娱乐与表达自我的空间。在东郊记忆园区,为营造与音乐文化契合的消费氛围,潮牌店内播放嘻哈或R&B音乐,举办音乐演出、派对等活动,定期邀请知名说唱歌手或DJ到店表演,营造出Chill又快乐的氛围,吸引大量年轻粉丝前来“City Walk”。

关于工业遗址改造、年轻化运营及非标商业逻辑的深度思考,中国工业遗产创新创意联盟秘书长、东方正火董事兼CEO熊锐认为:强化“首店经济+品牌生态”的高端引力,构建了园区的不可替代性。一是用好“首店经济”,通过招引战略级的首店密集落地,使园区成为品牌西南布局的“风向标”。二是东郊记忆以12%以上的品牌迭代率保持活力,打造了“中国制造”的高端展示平台,同时从购物延伸至社交与文化体验,做到动态迭代与文化赋能的平衡。非标商业需超越功能消费,通过空间场景的迭代为年轻人提供情绪共鸣与社交价值,以“用户需求”倒推业态与空间设计,再针对性改造物理空间(如厂房结构、动线规划),最后引入符合价值观的主理人品牌,通过持续的内容更新与空间升级维持新鲜感。
- 成都说唱
在成都说唱史的版图上,Big Zoo成立于2006年,由成都最早一批说唱元老创立,随后是Ty.、李随、ANSR J等一批人,用更成熟的flow与方言韵脚,将成都话的市井烟火气刻进韵律,2014年,谢帝更以一首《明天不上班》登上中央电视台《中国好歌曲》打破圈层,让川味说唱真正走向主流视野,他们均属于成都第一代说唱群体;而紧随其后的第二代成都说唱群体,如Melo、PSY.P(杨俊逸)、马思唯和孟子等,借Trap浪潮与国际化视野,带着厂牌说唱会馆红遍国内外;时至今日,艾志恒Asen、王以太、连麻Swimming、隼JinJiBeWater、YOUNG建坤、KKECHO陈欣瑶、阿达娃等第三代新锐,以多元化的音乐实验与先锋态度,正延续着成都说唱生生不息的创造力。
在成都,说唱不是舞台的专属,而是如火锅沸腾的烟火气般,流行于街头巷尾、茶馆饭桌甚至厨房客厅。比如,成都宝妈大碗姐(谢雯雯)就是普通人玩说唱出圈的代表人物,她在带娃间隙自学说唱创作歌曲,在抖音走红拥有超143万粉丝,她的音乐作品充满了正能量,鼓励人们勇敢追梦,成名后登上了卫视和视频平台的主流舞台。

近年来,成都说唱以种近乎“无界”的姿态,将说唱和方言的独特韵律与全球音乐语境深度融合,构建起一座跨越地域与文化的桥梁。譬如,Higher Brothers(更高兄弟)凭借《Made in China》《WeChat》等爆款单曲,将方言的魔性韵脚与Trap的狂野律动带到国际音乐市场大受欢迎;而新生代组合DIGI GHETTO以先锋的国际化视野,将Auto-Tune、Drill等欧美流行元素与川渝方言的俚语文化解构重组,引发海外乐迷新一波“方言说唱”热潮。
现在,成都说唱早已不是“地域限定”,而是全球化浪潮中一股不可忽视的东方力量。
- 街舞和滑板文化
街舞作为Hip - Hop文化的核心部分,包含霹雳舞(Breaking)、锁舞(Locking)、机械舞(Popping)等多种风格。这些舞蹈风格对舞者身体的协调性、节奏感和表现力要求极高,舞者们凭借独特的动作和技巧,在舞台上尽情展现自我,释放内心的激情与态度。

滑板同样起源于街头社区,是年轻人表达个性、追求自由的象征。滑板打破了传统运动的束缚,让滑手们在城市的大街小巷中自由穿梭,挑战各种地形和动作,而Hip - Hop音乐就是滑板运动中不可或缺的元素,强烈的节奏和韵律与滑板动作的流畅性和节奏感完美契合。
在东郊记忆,这种街舞、滑板与Hip-Hop文化的交融得到了生动的体现。
园区为舞者在可以自由活动的空间内安装了镜子,让他们可以随时随地进行练习和展示。而专门修建的“滑板公园”更是成为了滑手们的热门聚集地,他们在这里交流技巧、分享视频,共同进步。滑手们在休息时,可以欣赏到精彩的街舞表演,感受Hip-Hop文化的魅力;而街舞爱好者们也能从滑手们的动作中汲取灵感,丰富自己的舞蹈风格。譬如,在2024年12月21日,woodpark街头派对登陆东郊记忆,观众在现场欣赏到滑板与街舞的奇妙融合。
这种在一个场域内打造的社交空间,为街舞舞者、滑板滑手与Hip-Hop文化的交流和融合提供了广阔的平台,共同构成了东郊记忆公园街头文化的独特景观。
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