东郊记忆成为城市更新的活化样本

在时代发展浪潮与城市更新需求的双重推动下，从东北老工业基地到东南沿海工业重镇，不同地域的老工业区积极响应，或依托深厚工业历史底蕴，将斑驳厂房、陈旧设备转化为文化创意空间，让工业记忆在艺术与潮流中焕发新生；或凭借区位优势，引入新兴产业与高端服务业，打造集办公、商业、休闲于一体的现代化产业园区；或聚焦生态修复与景观重塑，让曾经被工业污染的土地重披绿装，变身城市生态公园与休闲胜地。

然而，在全国各地老工业区的这波改造潮中，许多项目在资金投入、产业定位、文化传承等方面面临挑战，如何在保留工业特色与实现创新发展间找到平衡？就成为各地老工业区改造亟待破解的关键命题。

与此同时，这些年全国各地同样也兴起了一股建设“音乐小镇”和“音乐园区”的浪潮。在政策利好与消费升级的双重驱动下，从东南沿海到中西部地区，众多城市纷纷布局音乐产业，打造集乐器制造、音乐教育、演出展演、文化旅游于一体的特色空间。

例如，河北周窝依托乐器产业基础，打造“周窝音乐小镇”；浙江杭州萧山以“音乐+科技”模式构建数字音乐平台，定位“音乐科技智慧城”；成都通过东郊记忆等园区推动音乐与潮流文化融合，打造“国际音乐之都”；北京朝阳黑庄户打造“北京音乐产业园”；广西南宁“民歌湖国际音乐小镇”正升级改造即将开街。

这些项目不仅承载着产业升级与区域经济发展的愿景，更希望通过音乐赋能城市文化，打造具有国际影响力的音乐消费地与创作聚集地。然而，在热潮背后涌现出一批行业案例的同时，同样面临的问题是，不少音乐小镇和音乐园区因缺乏文化底蕴、优质内容供给不足或同质化竞争等问题，陷入“空有名头”的发展困境，如何实现可持续发展仍待探索。

值得注意的是，四川省政府大力支持音乐产业发展，出台诸多政策支持发展，如成都市打造“国际音乐之都”，出台《成都市人民政府关于支持音乐产业发展促进国际音乐之都建设的实施意见》等，组建音乐产业发展推进机构，推动音乐产业加快发展。

在此背景下，四川成都的东郊记忆·成都国际时尚产业园（以下简称“东郊记忆”）发展到如今，数据显示，2024年东郊记忆年人流量超1700万，园区营收超30亿元，相较于2021年运营方接手时的数据相比，增长达370%。

那么，东郊记忆爆火的逻辑是什么？它成功出圈背后的驱动因素，是否同样适用于众多面临发展困境的产业园区更新策略？

当下，工业园区遗址改造与文旅融合发展正成为城市更新与产业升级的新趋势。在此背景下，小鹿角智库携手四川省音乐产业协会以及成都东方正火文化传媒有限公司，将目光聚焦于成都的东郊记忆，将其作为典型样本展开深度观察与研究。

此次研究旨在深入洞察东郊记忆音乐内容运营的内在逻辑，通过对东郊记忆这一样本的剖析，为当前众多工业园区遗址改造项目提供可借鉴的音乐内容运营模式和策略。这不仅有助于提升工业园区遗址改造与音乐内容、文旅地产融合的成功几率，还能为音乐产业在新的发展浪潮中找到新的增长点和突破口，推动音乐产业与城市更新的协同发展，实现经济效益与社会效益的双赢。

完整报告一共46页，已上线“小鹿角PRO”。点击上方图片链接，进入“小鹿角PRO”小程序-“报告”频道，即可获取完整PDF版本。

以下为《2025音乐产业园区新范式白皮书——东郊记忆园区音乐生态赋能工业遗存案例研究》的结论部分：

音乐产业生态的立体化构建

音娱企业入驻的协同性高、音乐演出活动数量多、音乐艺术文化的展演空间远超过商业零售空间面积。

第一、园区内音娱企业协同性高。

从核心层的“音乐版权”和“现场音乐”到覆盖外围的“音乐泛娱乐消费”，从音乐人孵化、创作发行推广、演出主办、展演空间和潮流品牌等全链条环节，形成“内容创作-场景落地-消费变现”的闭环。而本土说唱厂牌与潮牌门店的“即兴演出+限量发售”模式，音乐IP与文创企业开发联名周边，也印证了“产业集群效应”对内容创新与消费升级的双重驱动。

第二、音乐演出活动数量特别多。

通过高频次的演出和展演，打造流量入口。高频次的演出活动不仅在年轻人群体中塑造了“东郊记忆”的品牌认知，更通过“演出+社交+消费”的场景融合，带动周边潮牌、餐饮、市集等业态单日营收，形成“以演促消”的良性循环。

第三、音乐艺术文化展演空间多：“立体矩阵”承载多样化内容。

从专业级的Livehouse演出场馆、户外音乐场景到音乐社交空间，东郊记忆高达20余个功能各具特色的展演空间，承载了多样化的音乐展演内容，充分激活了“日间经济”、“夜间经济”和“跨城消费”，成功将工业遗存转化为青年文化消费的“超级场景”。

“音乐内容”成为营销抓手

撬动潮流消费杠杆

当年轻人的荷尔蒙注入线下消费场景，城市旧空间便拥有了撬动消费市场的杠杆。

在 B 端运营上，东郊记忆积极大力引入优质音乐资源，精心打造专业化的音乐创作、制作与演出环境。但是，与传统音乐园区不同，东郊记忆并未将主要精力放在招商引资以及入驻企业、数字版权积累等常规领域，而是将运营重心放在了音乐内容与消费者的直接互动上。